Les essais du Fab Lab avec Eliot Duran
Pour tous ceux à qui le terme « FabLab » ne dit que vaguement quelque chose, il s'agit d'un atelier public où l'on peut venir fabriquer des objets avec toutes sortes de techniques et de machines pilotées par ordinateur : Les FabLabs - abréviation de fabrication laboratories - sont des ateliers publics où l'on peut venir fabriquer des objets à l'aide de toutes sortes de techniques et de machines commandées par ordinateur. Pensez aux découpeurs laser et aux imprimantes 3D, par exemple. Les FabLabs sont également des communautés où, en plus des machines, les créateurs partagent leurs idées et leurs expériences. Pour l'artiste Eliot Duran, le FabLab a été une découverte qui lui a permis d'intégrer son travail artistique. Nous le rencontrons au FabLab d'iMAL à Bruxelles, où il donnera une séance d'initiation à la découpe laser lors de notre festival d'arts médiatiques Div.fuse, le 5 décembre.
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texte et photos: Ben Money-Kyrle (21/11/2024)
« Après avoir étudié l'illustration et la menuiserie à Bruxelles, j'ai découvert les logiciels 3D et j'ai fini par trouver ma vocation de sculpteur, entre autres disciplines », raconte Eliot Duran. Lorsque nous lui parlons, il est en train d'imprimer certaines de ses sculptures avec les imprimantes 3D. C'est sa formation de charpentier qui a incité Eliot Duran à poursuivre son intérêt pour les formes sculpturales. Au cours de cette formation, il a fabriqué des jouets en bois pour enfants, un premier aperçu du thème de ses œuvres d'art actuelles.
C'est une résidence au centre d'arts technologiques iMAL, basé à Bruxelles, en 2019, qui a mis Duran sur la voie actuelle : pendant deux semaines, il a eu accès à tout l'équipement et à tous les matériaux disponibles dans le laboratoire. C'est là qu'il a commencé à imprimer en 3D ses créations qui n'existaient auparavant que sous forme numérique. Entre-temps, Duran est un membre établi d'iMAL.
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J'ai commencé à concevoir des objets en jouant avec les outils intuitifs du logiciel Sculptris », explique Duran, “en expérimentant numériquement cette substance semblable à de l'argile qui peut être étirée, divisée et modifiée”. Bien que Sculptris soit aujourd'hui considéré comme obsolète - j'utilise mon vieux macbook pour le faire fonctionner - il reste un outil essentiel pour mon processus créatif, car je l'utilise pour concevoir mes pièces avant de commencer la mise en scène et l'animation des objets dans des programmes tels que Blender, un logiciel de graphisme 3D open source. »
"Les vieux maîtres flamands sont les meilleurs, mais n'importe quelle œuvre d'art datant d'avant 1800 peut faire l'affaire. Oh, et des cruches de bière sculptées."
Postures et cuves à bière
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Les œuvres d'art que Duran imprime dans le FabLab sont empilées dans plusieurs boîtes. Tandis qu'il explique son processus de création et comment sa carrière artistique l'a conduit au FabLab, je parcours ses sculptures. Ce sont des figurines qui rappellent des scènes historiques. Duran a un penchant évident pour l'art ancien. « Les vieux maîtres flamands sont ma meilleure source d'inspiration, mais je trouve intéressant tout l'art antérieur à 1800 », explique-t-il. « Oh, et les chopes de bière gravées. Je les trouve également très fascinantes et inspirantes ». Les scènes et les personnages kitsch de Duran sont directement inspirés des œuvres d'art des XVIe et XVIIe siècles, et plus particulièrement des céramiques et des pichets produits en Europe occidentale au cours de cette période. En imprimant ses dessins avec des couleurs pastel et des plastiques bon marché, ils prennent l'aspect de la porcelaine, ce qui déroute le spectateur. En combinant ces scènes et thèmes iconographiques anciens avec de nouveaux matériaux, Duran remet en question - avec une légère dérision - notre modernité occidentale.
Quels matériaux utilise-t-il exactement ? Les imprimantes 3D fonctionnent avec du « filament », l'« encre » de l'imprimante 3D en quelque sorte. Duran utilise des filaments en PLA (acide polylactique) ou en ABS (Acrylonitrile butadiène styrène). Le PLA est un plastique bon marché à base de maïs qui est moins polluant sur le plan chimique parce qu'il n'utilise pas de pétrole et qu'il est compostable. L'ABS, quant à lui, est un plastique plus dur qui produit la texture brillante des sculptures. Il est utilisé dans les appareils ménagers et les briques LEGO, par exemple.
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En raison de petits changements de peinture ou d'erreurs d'impression, chaque sculpture créée par Duran est une pièce unique qui rappelle la nature précieuse des figurines faites à la main que l'on trouve dans les musées historiques. Il imprime donc ses sculptures à une échelle proportionnelle aux objets qui lui ont servi d'inspiration, afin de jouer avec ce réalisme et cette confusion. En outre, le choix de ces formats relativement petits a également un aspect pratique : l'impression de figurines de plus grande taille augmenterait considérablement le coût des matériaux, notamment en raison des nombreuses expérimentations nécessaires à son processus de création.
Introduction à la découpe au laser
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Lors de son atelier à Div.fuse, Duran utilisera une fraiseuse CNC - plus connue sous le nom de découpeuse laser - accessible dans le FabLab. Il s'agit d'un appareil qu'il utilise également fréquemment dans son travail. L'idée est que les participants à l'atelier apprennent à convertir des images en matériaux 3D et à utiliser la machine pour découper le bois et y sculpter des couches. Duran démontre le processus en découpant un simple dessin de dauphin. Au cours de l'atelier, les participants auront la possibilité d'apporter leurs propres images ou dessins et de les convertir en fichiers numériques qui pourront être découpés dans le bois par la machine.
Comment fonctionne ce processus ? « Tout d'abord, vous choisissez le matériau dans lequel l'image sera découpée », explique Duran. « Ce matériau doit avoir une épaisseur maximale de 10 mm. Ensuite, vous avez besoin d'un fichier vectoriel. Il faut donc convertir l'image en fichier vectoriel. À l'aide du logiciel SmartCave, vous définissez les lignes extérieures de votre image et déterminez l'épaisseur de la découpe, ainsi que la couleur associée à cette dimension particulière et la puissance de la découpeuse laser.Les lignes extérieures de l'œuvre que vous souhaitez produire doivent ensuite être réglées sur cette couleur.
Ensuite, vous pouvez jouer avec l'intérieur de votre œuvre, en faisant varier l'épaisseur des lignes intérieures et la puissance de la découpeuse laser. Cela vous permet de créer des ombres et de travailler avec plusieurs couches dans votre image pour obtenir un résultat final intéressant.
Vous voulez en savoir plus sur les FabLabs ?
Le FabLab d'iMAL a été créé en 2012 pour fournir aux créateurs bruxellois des outils et des machines leur permettant d'expérimenter et d'utiliser des matériaux qui ne sont généralement pas accessibles. Il fonctionne sur la base d'un programme d'adhésion, les participants payant 65 € par mois ou 200 € par an. Les résidents de Sint-Jans-Molenbeek et les étudiants en art bruxellois ne paient que 100 € pour une adhésion annuelle. Une fois que vous êtes membre, vous pouvez réserver des appareils spécifiques pendant la semaine. Vous pouvez consulter la liste des appareils ici. Il est également possible de demander une résidence, comme l'a fait Eliot Duran, afin de vous aider à développer vos prototypes, vos modèles, vos nouveaux matériaux et d'autres projets.
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Il existe toutefois de nombreux autres FabLabs en Belgique. Ils sont parfois rattachés à des universités ou à des écoles supérieures. Chaque FabLab fonctionne de manière différente. Certains sont accessibles gratuitement, tandis que d'autres ne paient que pour les matériaux ou l'utilisation de machines spécifiques. Voici un aperçu de tous les FabLabs du Benelux.